Grease (vaselina)
El director de esta película es Randall Kleiser que se basó en el musical homónimo de 1972 creado por Jim Jacobs y Warren Casey. Es una película de comedia romántica, musical y cine adolescente y fue un éxito en sus años. Dura 110 minutos (1hora y 50 minutos).
Es de los años 70 basado en los 50 y se puede notar fácilmente, ya que podemos observar a los hombres con su chaqueta de cuero y a las chicas con faldas largas y cola de caballo.
Como es una película antigua, me di cuenta que es un tanto machista, sexista y homofóbico, ya que en toda la película no se puede presenciar a personas afroamericanos y se puede notar en la película que los hombres quieren sobrepasarse con ellas, lo que hace tener cuestionamientos sobre esta.
La película tiene u lenguaje muy juvenil ya que no se tienen un respeto y tienen sus palabras en algunos pates como cuando dicen que “estás como quieres” que hace referencias a que están muy lindas o están bien en si (no se si se refiere a eso, pero yo lo entendí así)
La película cuenta la historia de amor entre Danny Zuko y Sandy en las vacaciones de verano. Ellos pensando que no se volverán a ver nunca más disfrutan al máximo las vacaciones, ya que Sandy se iría Australia. Todo cambia cuando los padres de Sandy deciden quedarse en los estados unidos y Sandy decide inscribirse a la misma escuela que su amiga Frenchy, sin saber que se convertiría en compañera de Danny.
Con el pasar del tiempo en la película Danny y Sandi van formando su historia de amor, pero no se siente muy cómodos, ya que Danny suele ser muy blando y coqueto con Sandy y no quiere que sus amigos lo vean así, ya que el suele ser más frio y rudo, pero como tiene unos amigos muy molestan que lo incitan a que se sobrepase con ella, el trata de evitarlos.
Mas tarde Danny invita a Sandy al auto cinema a ver una película y el trata de demostrarle su amor dándole un anillo, pero no le resulta ya que al tratar de dárselo le pega por accidente en el pecho. Danny mientras esta en el auto cinema intenta sobrepasarse descaradamente con ella causando que se enoje mucho con él.
Danny con sus amigos van a la carrera en el canal para ver a leo y kenickie, pero al lanzar una moneda de la suerte kenickie es golpeado por la puerta de su auto causando que sea Danny el que compita y no el. Danny gana la carrera y Sandy se pone muy feliz y en ese momento seda cuenta que de verdad tiene sentimientos hacia el y su amiga frenchy le hace un cambio de look para ver a Danny y este queda prendido a sus pies ya que la encuentra muy linda y atractiva y es aquí cuando empieza esa canción que todos conocemos y la bailamos que es “you´re the one that a want” que fue un éxito antes que se estrenara la película.
Al final de la película los amigos de Sandi y Danny cantan la canción “we go together” juntos mientras ellos se van en un auto descapotable en el cielo.
Bueno, a mí me gusta mucho esta película, ya que es un clásico con su historia de amor/odio
que muchas personas no se aburren de verla, como a mí,
ya que con sus canciones con un ritmo muy pegadizo y con su drama de comedia y amor no me aburre.
están tristes las canciones tienen un ritmo y velocidad lenta y cuando están felices ponen un ritmo
más alto y rítmico, todo depende del ambiente de la escena dada.
Título del film: Mamma Mia! Here We Go Again
Director: Ol Parker
Duración: 1h 53min
Año: 2018
Resumen: Un año después del fallecimiento de Donna (Meryl Streep), su hija Sophie (Amanda Seyfried) decidió re inaugurar el hotel que anteriormente dirigía su madre.
A lo largo de la película se van mostrando imágenes de la vida juvenil de Donna (Lily James) y cómo llegó a la isla, continuando con la historia, Donna cuenta cómo fue que conoció a 3 hombres, con los cuales tuvo distintas aventuras amorosas.
Donna al estar dispuesta a quedarse en la isla invita a sus amigas Tanya (Jessica Keenan Wynn) y Rosie (Alexa Davies), las cuales formaban el trío musical Donna y las Dynamos. Donna al contarles de una pena amorosa que tuvo con uno de los hombres que conoció durante su viaje deciden ponerse a cantar para alegrar los ánimos y olvidar las penas de amor.
Continuando con la historia en el presente, a Sophie se le presentan circunstancias las cuales le hacen casi imposible realizar la re inauguración del hotel, tales como una tormenta que hace imposible que los visitantes lleguen a la isla, una severa discusión con su pareja que está a distancia, y la melancolía de recorrer por los mismos lugares que su madre recorrió en su juventud.
En el momento que ya veían todo perdido los otros padres de Sophie, Bill (Stellan Skarsgård) y Harry (Colin Firth) (con los que sophie estaba enojada por que no iban a poder asistir a la fiesta por asuntos de trabajo), llegan de sorpresa junto a un centenar de personas y con Sky (Dominic Cooper) para la fiesta.
A lo largo de la fiesta llega Ruby (Cher) la abuela de Sophie la cual no fue invitada a la fiesta formalmente, pero fue traída gracias a Sky quien fue que la convenció para que asistiera, durante una conversación que está teniendo Sophie y Ruby, esta se entera que será bisabuela, lo cual le genera una gran impresión. Y para dar fin a la fiesta Ruby se pregunta que quien fue quien ayudó a sophie para realizar el trabajo de mantención al hotel, a lo que ella le responde que Fernando Cienfuegos (Andy Garcia) fue quien se encarga de la dirección del hotel, el cual fue un amor fallido que tuvo Ruby en el pasado.
Pasaron los meses y llegó el día del bautizo del bebe de Sophie y Sky, lo cual entristeció demasiado a Sophie ya que a ella le hubiera encantado tener a su madre a su lado para este momento tan especial de su vida. a lo que esta escena presenta otra escena paralela del bautizo de Sophie en los brazos de Donna en su juventud, mientras suena de fondo una canción muy conmovedora.
La película termina con una canción muy alegre la cual hace juntar a todos los personajes (presente y pasado) en la misma escena, lo cual se hace presente al final de la película.
Para empezar, la película al tener saltos al pasado te hace entender ciertas cosas que
en la primera película no se logran entender con mucha facilidad, partiendo por la
utilización de las canciones del grupo sueco de los 70’ ABBA, las cuales dan continuidad
a la película presentando distintos estados de ánimo de los personajes o como simple
música ambiental, que muchas veces no suele faltar.
Las escenas se pueden ir complementando tanto con imágenes del pasado como del
presente como se presenta en la escena con la canción “i have a dream” imágenes
las cuales se pueden complementar mutuamente los dos tiempos espaciales distintos.
El trabajo que realizó Ol Parker como director de esta secuela, logra captar ciertos
puntos en la historia que logran atrapar al espectador haciendo que la película sea
atractiva al público, atrayendo a personas de distintas edades con las canciones y
chistes que este film presenta.
La película nos presenta distintos escenarios los cuales se pudieron mejorar, añadiendo
ciertos efectos visuales o haciendo que no se realicen ciertas escenas como
la de “Sophie y Sam en el muelle durante la tormenta”, lo cual rompe con un poco
la continuidad de l a película haciéndola casi increíble esta escena, la cual se contrarresta
con las escenas siguientes las cuales sí presentan la continuidad con las escenas
previas a la escena mencionada anteriormente.
Siguiendo con la música presente en el film la cual es del grupo sueco ABBA,
las cuales presentan letras tanto melancólicas como alegres, logran reflejar cual es el
lo que hace que la canciones calcen justo a la historia de la película y a lo que trata de
expresar la escena mediante la canción.
Para ya ir finalizando, la película al ser presentada como un musical sabe muy bien
cómo deben ser usadas las canciones, ya sean por su ritmo o intensidad que se necesite
para la escena, al igual que se logra mantener una continuidad de la historia gracias a estas,
ya sea para expresar sentimientos o de melodía para incluir en el fondo de la escena.
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